RavenSquid Ballet

                                                                                                                                                  

**Bienvenue chez RavenSquid Ballet : une vision nouvelle du ballet**

 

Fondée en janvier 2021 par son directeur artistique Grégory Cianci, la compagnie RavenSquid Ballet (RSBC) réinvente le ballet classique et néo-classique pour le rendre plus vivant, accessible et inclusif. Portée par une volonté d’ouverture, la RSBC mêle tradition et modernité pour toucher un large public et soutenir les artistes de demain.  

 

**Un ballet pour tous, partout**  

Nous croyons fermement que le ballet peut et doit être accessible à tous.  

- **Démocratiser cet art intemporel** : Nous proposons nos productions à un public diversifié, hors des territoires culturels et  lieux de diffusion attendus. Notre objectif étant  d’offrir le ballet de répertoire et la création actuelle  au plus grand nombre. Et de  partager ainsi l’émotion, la magie et la beauté de cet art universel;

- **Créer des ponts avec le public** : ateliers, répétitions ouvertes, échanges avec les artistes… Autant d’occasions de tisser des liens et de montrer que cet art appartient à chacun.  

- **Un art en phase avec son époque** : nous adaptons nos créations aux goûts et réalités socioculturelles actuelles, prouvant que le ballet continue d’inspirer et d’émouvoir au 21e siècle.  

 

**Un laboratoire de créativité artistique**  

Notre travail alterne entre la valorisation du répertoire classique, de pièces du 18e au 21e siècle, et l’exploration artistique.  

- **Stimuler l’imaginaire** : des ateliers spécifiques permettent aux danseurs de développer leur propre style et de composer leurs œuvres sous la tutelle de la direction artistique.  

- **Développer le talent d’interprète** : nous encourageons chaque artiste à affiner sa personnalité artistique et à cultiver son potentiel chorégraphique.  

 

**Un tremplin vers la professionnalisation**  

La RSBC accompagne les danseurs dans la transition entre formation et carrière professionnelle.  

- **Expérience concrète** : entraînements réguliers, répétitions et spectacles afin d’intégrer au mieux le quotidien d’une compagnie.  

- **Maîtriser les codes du métier** : des ateliers de préparation aux auditions, autour de l’aspect administratif d’une carrière, et la compréhension des rouages du secteur.  

- **Un apprentissage enrichi** : formation à des disciplines complémentaires comme la pantomime, la scénographie, ou encore la gestion technique d’un spectacle.  

 

Soutenez notre initiative et accompagnez-nous dans cette aventure, où tradition et modernité s’unissent pour redéfinir le ballet, et où chaque pas compte pour faire briller cet art intemporel !